文化展馆设计有这几大原则需要遵循

如果我们将设计看作人类审美智慧的结晶肯定不会有人反对，其中展馆设计作为一种空间形态的组合设计，颇具重要与特别的意义和作用。它可以分别呈现出如文化展馆、历史展馆、产品展馆等不同的功能与效果。

以文化展馆设计为例，在这一过程中既要体现展馆的共性又要体现共文化的个性。共性与个性的有机结合才是吸引参展游客的一大制胜法宝和文化传播利器。那么它究竟要遵循哪些设计原则和理念呢？

一是突出艺术性是相当重要的部分之一

文化展馆设计也需要突出艺术性，这样可以给人们带来更良好的审美体验。由于文化的陶冶情操作用在丰富游客情感体验的过程中能发挥良好效果。以人为本和游客舒适性都是它应该并重的理念。

二是突出展示方式与手段的创意与创新

在文化创新成为当下主流文化需求的一大重点战略后，文化展馆的设计也要运用创新手段突出浓郁的文化氛围，同时展现出多种文化创新成果才是好的设计方案。若能采用先进的光影等技术手段效果将会倍增。

三是突出展馆自身的个性化特色

如果一个文化展馆设计只是呈现出一个单调乏味的死板的空间，那么如何才能吸引参展人员眼球呢？它的巨大魅力与活力应该是让每个参展人员都能感受到其独特的文化与个性体验。所以在展厅设计过程中，十分有必要去考虑叙事场所的共性与个性的文化相结合。比如历史和文化变迁都一一展示出来，其完美共生才能创造出充满活力的文化展馆。

我们都知道展馆设计是一个涉及空间、光影、艺术表现等多维度信息的创意思维过程，若搭载先进技术手段与参展人员互动起来，营造沉浸式体验的话将会成为出众设计典范，这也提醒了当今专门的展厅设计师们回归初心的重要性。